B4 娛樂
2020-05-31 01:09:40

​「沙沙滾」作品展創意無限 推廣Risograph印刷

由弘藝峰創作社主辦的「沙沙滾作品展NaughtRollDesignShow」日前於卑第圍1號地下的AtLight開幕,展覽向觀眾展示四位平面插畫師和設計師分別是林揚權、李潮藝、鄭志豪、梁嘉欣的創意發揮過程和Risograph印刷的分析色版下的不斷反覆解構印刷插畫。開幕期間,吸引眾多熱愛Risograph的年輕朋友們和平面設計師前來觀賞,展期至7月11日。

看到這個展覽主題,是不是感到新奇趣怪?何謂「沙沙滾」,Risograph又是什麼呢?「沙沙滾」是粵語中多指草率、馬虎了事,同時帶有古靈精過有趣的語感。而「NaughtyRoll沙沙滾」是2019年成立於澳門的孔版印刷獨立出版、設計品牌工作室。

另一方面,Risograph是一種介於膠版和絲網間的印刷技術,是日本理想公司於上世紀八十年代中期開始生產的一種小型印刷機器,首款印刷機生產於1986年。Risograph的印刷雖然有些機械化的感覺,但也不失絲網印刷那種特殊的手工品質。尤其是當Risograph在印刷多種顏色時,由於不好把握套色的對位準確性,印刷出來的作品有些意料之外的效果。

展覽分別以「NaughtRoll沙沙滾」2019年至2020年的設計作品展出為主,分別展出林揚權、李潮藝、鄭志豪、梁嘉欣四位藝術家共13件系列作品,其中「IMBALANCE」「FORGETTHEG」「BORNATTHEWRONGTIME」「WASTETIMECLUB」「Dan’clcokname?」更是首次公開發佈的作品,目的讓觀者更了解Risograph的印刷原理及特點,同時推廣及普及Risograph印刷在本澳的可能性。

寓玩樂於設計

呈現高品質作品

雖說「沙沙滾」有草率馬虎之意,但「NaughtyRoll沙沙滾」工作室對設計、孔版、印刷,一點都不馬虎,工作室的藝術家認為設計更應不拘於泥,他們不斷追求天馬行空、腦洞大開的設計意念,「玩,要認真地玩、有品質的玩」予玩樂於設計的同時呈現高品質作品,是他們追求的最終目標。

林揚權是本澳90後平面設計師、插畫師。他為了今次的展覽而做了新的作品《Imbalance》,其中放在展場中間位置的插畫,是他用了很多時間創作的新作,也由於要達到色彩飽滿的效果,用了柯式四專色印刷,長幅插圖裡有變異的人及植物,他將身體拉長或拉寬,臉孔配上不同的面目,可以看成不同種族的外星人及生物,他們在列車內外休息或玩樂,形形式式,百味人生。另一幅作品是在高空中看到頂樓的各種生活狀態,林揚權說是以工作室天台看到的景象而創作出來,他把人幻想成活潑又鬼怪,植物及物件變得有生命,如同人類一樣活在同一個宇宙。把平凡變成有趣,把單調變成色彩,把沉悶變成歡樂,有說最平實的藝術家,內裡就是最充滿奇幻,把枯燥的生活用畫筆活起來。

李潮藝喜歡把生活上的各種經驗融入設計當中,形成獨特的個人風格,專注於不同的流行和音樂文化。而《ForgettheG》就是他表現的作品之一,《ForgettheG》是本澳另類搖滾樂隊,熱愛音樂的李潮藝除了很欣賞他們外,也很想與他們合作,藉著這次他想到做一本Zine,用Riso印刷配合不同質感紙張,把字體及畫面變成音符及節奏,去詮釋《ForgettheG》的音樂,翻閱每個畫面都是一首歌,並且會有一個QRcode可以上網聽歌曲,在視覺與聽覺之下去感受曲中的神韻。

不規律中見秩序

瑣碎中集成大畫面

策展人施援程表示,通過對Risograph孔版印刷下拼色造成的自然錯位及網色獨特的印刷效果說明,讓觀眾在鮮豔色彩的展廳中感受「NaughtRoll沙沙滾」作品的精緻,在不規則中把風格迥異的作品連貫一起。此外,不同於一般展覽的大幅作品,這次作品偏向細幅而量多,並且在一個畫面裡有更多細小的元素,他們的作品就是出版及產品,需要讀者近距離打開閱讀。雖然四位設計師風格不同,可由於大部份作品以Risography孔版印刷製作,也因為Risography的印刷可以印到螢光色,以及因拼色造成自然錯位及網色等獨特的印刷效果,使他們的其他印刷作品以及展場佈置也沿用鮮豔的色彩,在不規律中見到秩序,從瑣碎中集成大畫面,將原本不同風格的作品連貫起來。

《勇敢時間系列》時鐘是鄭志豪的作品,以經典遊戲構成六個角色:勇者、公主、國皇、魔法師、惡龍及魔王,當配上時鐘零件,時間不斷進發,像是活現自我的空間與時間。《福_Fortune》月曆以明信片方式呈現,尺寸細細內含不同元素,盡顯梁嘉欣對平凡簡單的美好回憶。

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